STEPENROCKS

8 septiembre 2009

CONTRALUZ – AMERICANOS (1973)

Filed under: Rock Fusión, Rock Nacional (Argentina) — Etiquetas: — stepenson @ 18:15

folder

01 Indios sin Prisión
02 Sin Trabajo
03 No Sea que Caigas Mendigando
04 Clave de Sol
05 La Sarna del Viento
06 El Charco
07 Abrir el Día
08 Seamos

Para escuchar online
Indios sin Prision
La Sarna del Viento

Contraluz inició su historia en Buenos Aires al comienzo de los ’70. Fue considerado como el Jethro Tull argentino debido al uso de la flauta traversa al estilo Anderson (asi como Ñu fue considerado el Jethreo Tull de España o Nuevo México en México). Una de las características dell grupo eran las letras con un alto contenido político y musicalmente usaban armonias pesadas pareciendo un Hard Rock elaborado, en 1973 grabaron su único album Americanos (hasta su reencuentro en esta década) y participaron en los grandes festivales BA Rock I y II.Contraluz no llegó a ser una banda popular pero en el circuito underground estaban muy bien reconocidos sus shows tenian una dinámica muy impactante. Este CD resucita un trabajo que estaba totalmente perdido y que merece su lugar entre las grandes bandas de Sudamérica. Esta es una placa única, relanzada en CD en una edición de pocas copias. Una joyita dificil de conseguir donde se mezcla rock y folklore.

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12 junio 2009

IL ROVESCIO DELLA MEDAGLIA – CONTAMINAZIONE (1973) [2004 JP REMASTERED]

Filed under: Rock Fusión, Rock Progresivo / Experimental — Etiquetas: — stepenson @ 19:34


01 Absent for this consumend World
02 Ora non ricordo piu
03 Il suono del silenzio
04 Mi sono svegliato e..ho chiuso gli occhi
05 Lei sei tu: Lei
06 La mia musica
07 Johann
08 Scotland Machine
09 Cella 503
10 Contaminazione 1760
11 Alzo un muro elettrico
12 Sweet Suite
13 La grande fuga

Para escuchar online:
Mi Sono Svlegiato..
La Mia Musica
La Grande Fuga

Contaminazione es la obra magna de Il Rovescio della Medaglia (la otra cara de la moneda), que empezo como una banda de hard rock setentero. De la Mano de un arreglador argentino radicado en Italia. El maestro Luis Enriquez Bacalov, contruyeron uno de los discos de rock progresivo mas hermosos que escuche. El disco mixtura música barroca, jazz, rock visceral, experimentación psicodelia, con hermosos arreglos orquestales, sobre todo en Mi sono svegliato e..ho chiuso gli occhi y La Mia Musica. La Grande Fuga en su caso es un verdadero monumento de esta fusion, con unos teclados muy virtuosos, es uno de los ejemplos de rock sinfónico por autonomasia. Es de los discos de progresivo que le gusta hasta a los no amantes del genero. Recomendado.

Esta version fue lanzada en 2004, con un sonido remasterizado fiel al vinilo. Un poco de justicia para esta gema por mucho tiempo olvidada.

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2 abril 2009

SANTANA – ABRAXAS (1970)

Filed under: Rock Clásico ('60 & '70), Rock Fusión — Etiquetas: — stepenson @ 22:00

front

01 Singing Winds, Crying Beasts
02 Black Magic Woman/Gypsy Queen
03 Oye Como Va
04 Incident At Neshabur
05 Se A Cabo
06 Mother’s Daughter
07 Samba Pa Ti
08 Hope You’re Feeling Better
09 El Nicoya

Para escuchar online:
Black Magic Woman
Samba Pa Ti

Pese a su ahora devaluada figura de compositor adult contemporary, Carlos Santana tuvo en los años ’70 un rol clave en el establecimiento y la expansión del rock latino en los Estados Unidos.
A partir de su ya mítica actuación en el no menos legendario festival de Woodstock de 1969, la atención del ávido público de rock estadounidense comenzó a centrarse en este guitarrista y compositor mexicano nacido en 1947. Santana, junto con la banda que nucleó bajo su apellido, había editado en el año del festival un soberbio primer disco autotitulado que llegó a doble platino apoyándose en sofisticadas estructuras percusivas mezcladas con un rock que tenía mucho que ver con lo que estaba en auge en aquel momento: el blues-rock ya en los albores del progresivo.

La habilidad guitarrística de Santana (un intérprete con mucho feel e inteligencia, capaz de crear patrones muy personales) era ya motivo de conversación y admiración, llegando en aquel agosto de 1969 a un punto álgido. Santana y los suyos entendieron que era necesario entonces dar un salto adicional de calidad. Mucha de la responsabilidad de que Abraxas, su segundo disco, se convirtiera en un éxito tan impensado como enorme la tiene el pianista Alberto Gianquinto, quien le sugirió al grupo concentrarse en hacer canciones y no en las extensas improvisaciones percusivas que habían marcado el primer álbum del grupo.
Así, los temas propios del grupo eran matizados con inteligentes versiones de lo más diverso: la eficaz reinterpretación del clásico del Fleetwood Mac “Black Magic Woman” era sucedida por una revisión no menos sagaz de “Oye Como Va”, del legendario salsero cubano Tito Puente. Todo esto le daba a Abraxas una tonalidad tañida de contenido latino, pero indudablemente rockera en lo que era un acercamiento innovador y seductor a la música hispana.
Sea como fuere, el espaldarazo de Woodstock fue perfectamente aprovechado por un grupo que se mostraba en su plenitud: después de Abraxas, Santana editaría los increíbles Santana III (’71) y Caravanserai (’72). A esto le seguiría una especie de viaje espiritual de Carlos con John McLaughlin (en el ’72 editaron juntos un soberbio LP llamado Love, Devotion, Surrender). Esto resultó en una deserción masiva de los miembros de la banda, disconformes con un Santana decididamente inclinado a la fusión que desde la Mahavishnu Orchestra fogonaba su gurú.

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